Treble을 올리면 되는데 왜 브릴톤으로 바꾸나요? | 튜브톤 스튜디오 | 서울 원효전자상가

Treble을 올려서 원하는 소리가 나왔다면 그대로 쓰면 됩니다. 굳이 브릴톤으로 바꿀 이유가 없습니다. 문제는 그다음입니다. Treble을 올리면 밝아지기는 하는데 코드는 여전히 붙어 있고 피크 끝만 더 튀어나오거나, 마음에 들던 음의 몸통과 질감이 줄어든 것처럼 느껴진다면 다른 방향을 생각해볼 수 있습니다. 그것이 브릴톤입니다.

꼭 그렇지는 않습니다. 오픈 E 코드를 쳤을 때 Treble을 올리면 코드 전체가 더 쨍하게 들릴 수 있습니다. 하지만 여섯 줄이 한 덩어리로 붙어 있는 상태에서 그 덩어리만 더 밝아질 수도 있습니다. 우리가 원하는 것은 1·2번 줄만 쨍하게 튀어나오는 것이 아니라 중간 줄도 함께 살아 있고 각 줄이 서로 너무 달라붙지 않는 것입니다. 쨍한 것과 줄 사이가 들리는 것은 다릅니다. 크런치에서도 마찬가지여서, 뭉친 소리를 밝게 만든다고 열린 소리가 되지는 않습니다.

브릴톤에서 말하는 선명함은 고역의 양과는 조금 다릅니다. 코드를 쳤을 때 줄 사이가 더 잘 드러나는지, 싱글 노트에서 피크가 줄에 닿는 순간만 날카롭게 튀어나오는 것이 아니라 그 뒤에 음의 몸통이 함께 따라오는지를 봅니다. Gain을 걸었을 때도 모든 음이 한 장처럼 붙기보다 코드 안쪽이 어느 정도 살아 있어야 하고, 세게 피킹했을 때 까칠함만 커지는 것이 아니라 음 전체가 앞으로 나와야 합니다. 피크 끝만 선명한 것과 음 전체가 선명한 것은 다릅니다.

브리지 픽업으로 2번 줄을 벤딩해보면 느끼기 쉽습니다. 피크가 줄에 닿는 순간만 튀어나오고 벤딩으로 음을 끌고 가는 동안 소리가 홀쭉해진다면 처음에는 아주 선명하게 들리지만 오래 치면 피곤합니다. 반대로 피킹은 분명한데 그 뒤에 음의 살이 남아 있고 벤딩을 끌고 갈 때도 소리가 매끈하게 이어진다면 잘 들리면서도 귀에 걸리지 않습니다. 브릴톤에서 원하는 선명함은 이런 쪽입니다.

앰프를 켜면 습관처럼 Treble부터 내리는 기타리스트가 있습니다. 올리면 너무 까칠하기 때문입니다. 그런데 정말 밝은 소리가 싫었던 걸까요, 아니면 밝게 만들었을 때 따라오는 까칠함이 싫었던 걸까요. 코드에서 줄 하나하나가 잘 들리고 피킹이 또렷하게 살아나는 것 자체를 싫어하는 사람은 많지 않습니다. 문제는 그것을 얻으려고 Treble을 올렸더니 피크 끝이 딱딱해지고 1·2번 줄이 귀에 걸리고 음의 살까지 빠지는 것처럼 느껴질 때입니다. 그래서 브릴톤에서 중요한 것은 얼마나 밝은가가 아니라 밝아지면서 무엇을 잃지 않는가입니다.

하는 일이 같지 않습니다. Treble 노브는 소리에서 고역의 비중을 조절합니다. V1을 바꾸면 신호가 증폭되는 앞단에서부터 소리의 성향이 달라질 수 있습니다. 결과적으로 둘 다 밝아지기는 하지만, 더 밝아지는 것과 더 잘 풀려 들리는 것은 같은 말이 아닙니다.

있습니다. 이미 코드가 잘 풀리고 피킹도 충분히 또렷하다면 굳이 브릴톤 쪽으로 더 갈 이유가 없습니다. 특히 브리지 픽업의 어택까지 강한 시스템이라면 선명함을 더하는 것이 오히려 피곤하게 들릴 수 있습니다. 브릴톤은 무조건 더 밝고 선명하게 만들기 위해 선택하는 관이 아니라 지금 소리에 선명함과 분리감이 더 필요할 때 선택하는 관입니다. 특정 장르나 특정 기타를 위한 진공관이라는 뜻도 아닙니다.

아닙니다. 브릴톤에서는 A가 캐릭터를 가장 적극적으로 드러내는 쪽이고 B가 중간, C가 상대적으로 완만한 쪽이며 가격도 그 순서로 내려갑니다. 하지만 이것을 진공관의 품질 등급으로 이해하면 안 됩니다. A와 B, B와 C의 차이가 자로 잰 것처럼 일정하지도 않아서 어떤 경우에는 A와 B가 꽤 가깝게 들릴 수도 있습니다. A/B/C는 자의 눈금이 아니라 같은 브릴톤 안에서 어느 정도의 성향을 선택할지 보여주는 표시입니다. 가격이 가장 높은 A가 항상 정답은 아니며 중요한 것은 내가 원하는 방향과 정도입니다.